Stephen Frears fait de Christoph Waltz le célèbre réalisateur Billy Wilder

Le maitre britannique Stephen Frears réalisera Billy Wilder & Me, adapté du roman de Jonathan Coe.

Christoph Waltz (Inglorious Basterds, Django Unchained) jouera le cultissime réalisateur Billy Wilder, derrière des chefs d’oeuvre comme Boulevard du crépuscule (Sunset Boulevard), Assurance sur la mort, Le Gouffre aux chimères ou Certains l’aiment chaud .

Durant l’été 1977, une jeune femme innocente débute une collaboration avec le réalisateur en fin de carrière et son scénariste Iz Diamond sur une île grecque alors qu’il tourne Fedora.

En le suivant en Allemagne elle initie un voyage de ce dernier au cœur de sa mémoire et de ses liens familiaux.

Peter Von Kant : Ba du nouveau Ozon avec Isabelle Adjani

Après avoir fait tourner Sophie Marceau et André Dussollier dans « Tout s’est bien passé« , sur la fin de vie, François Ozon s’apprête à innover de nouveau question casting.

En effet, la cultissime Isabelle Adjani jouera pour Ozon et on est content tant pour elle, dont les rôles se font rares et pour Ozon, qui réunit à nouveau une affiche exaltante.

Il s’agira d’une adaptation des Larmes amères de Petra von Kant, une pièce de théâtre du cinéaste Rainer W. Fassbinder, qu’admire Ozon et dont il avait déjà adapté l’excellent Gouttes d’eau sur Pierres Brûlantes avec Bernard Giraudeau.

L’histoire suit une célèbre créatrice de mode, qui après le décès d’un premier mari et le divorce d’un second, se met en couple avec son assistante, styliste.

Alors qu’elle maltraite cette dernière, la créatrice s’éprend d’une autre jeune femme à qui elle promet une carrière de mannequinat. C’est du matériau idéal pour Ozon et on imagine très bien Adjani exceller en manipulatrice perverse.

Sortie le 6 juillet

Bande-annonce :

Ba sanglante de « The Boys » saison 3 !

La série The Boys cartonne, à juste titre, sur Amazon Prime et la saison 3 arrive le 03 juin 2022 !

Après Preacher , comic book trash, violent et très très drôle , Seth Rogen et Evan Goldberg sont allés plus loin en adaptant un autre comic book de Garth Ennis, The Boy !

The Boys suis une équipe engagée par la CIA pour contrôler les super-héros et les supprimer si le besoin le justifie. La plupart des supers-héros sont de gros connards imbus d’eux-mêmes et abusant de leurs supers pouvoirs, d’où le besoin de les neutraliser.

La saison 1 fut LE carton de l’été 2019 pour Amazon et une réussite à tous points de vue et donc la saison 2 diffusée en septembre 2020, a doublé le succès d’audience en nombre de vues.

La troisième saison a été fort logiquement lancée malgré le hating de fans qui n’ont pas supporté qu’Amazon et les producteurs décident de ne diffuser qu’un épisode par semaine et non tout d’un coup, empêchant le binge watching et recréant de l’attente (comme HBO a toujours fait pour ses séries phares).

Un spin off est par ailleurs lancé et suivra de jeunes super-héros violents et immoraux dans une université de Vought International, la société qui a créé ces monstres.

Bande-annonce :

Ba géniale de « Trois mille ans à t’attendre », le film surprise de Georges Miller (Mad Max)

Georges Miller a calmé tout le monde en 2015 avec « Mad Max Fury Road« , chef d’œuvre instantané renouvelant la propre légende qu’il avait créée début des années 80. Depuis le carton critique et public (378,8 millions de dollars dans le monde pour 150 de budget), on attend les suites annoncées.

Il a annoncé le tournage de Mad Max Furiosa, centré sur l’héroine de Fury Road, mais rajeunie sous les traits de Anya Taylor Joy. Mais il avait un autre projet excitant avant et je doutais de l’avancée avec le covid.

Et bien l’excellente nouvelle, c’est que ce cachotier a tourné en Australie un film surprise pour un budget de 60 millions de dollars sur la table.

Three Thousand Years Of Longing  sera une « histoire d’amour épique »  dont l’un des personnages est un génie, un Djin joué par Idris Elba.

La géniale Tilda Swinton. Le producteur est enthousiaste et parle de décors épiques et présente le film comme un anti Mad Max.

Le film qui sort le 24 août a non seulement une bande-annonce qu fait crever d’impatience mais en plus il a été présenté à Cannes hors compétition et vient de recevoir un excellent accueil !

L’attente est à son comble !

Bande-annonce :

Isabelle Huppert, Fabrice Luchini et Dany Boon chez François Ozon

Près de 20 ans après 8 femmes,  le monstre sacré Isabelle Huppert serait tête d’affiche du prochain film que François Ozon tournera après son film avec Isabelle Adjani, Peter Von Kant, adaptation de Fassbinder qui sortira le 6 juillet prochain.

« Madeleine » réunira également un acteur inattendu chez Ozon à savoir Dany Boon et un habitué avec l’excellent Fabrice Luchini (« Dans la maison », « Potiche »).

On ne sait rien du scénario à ce stade.

Vers une nouvelle version de « La ligue des Gentlemen Extraordinaires » d’Alan Moore !

On apprenait début 2014 la volonté de la Fox d’adapter le comic book « La ligue des Gentlemen Extraordinaires » d’Alan Moore en série ! Sauf que presque 10 ans plus tard toujours rien…

Alan Moore crachera dessus comme il l’a toujours fait, après avoir quand même vendu ses droits…

L’adaptation cinéma de LA LIGUE DES GENTLEMEN EXTRAORDINAIRES par Stephen Norrington, avec Sean Connery, était, il est vrai, ce qu’on pourrait appeler communément « une bouse ».

Il semblerait que l’option choisie soit au final de faire un reboot cinéma du film raté d’il y a 20 ans…et non pas un série.

Deadline indique que la production sortrait sur la plateforme Hulu et non au cinéma. La 20th Century produirait toujours.

Allan Quatermain, le docteur Jekyll, Dorian Gray, le capitaine Nemo,  ou l’Homme Invisible réussiront ils à voir le jour de façon crédible ?

Ce serait une excellente chose que ce petit bijou de la BD soit enfin adaptée convenablement…croisons les doigts donc !

Julianne Moore et l’actrice de Killing Eve chez la billante Lynne Ramsay et l’auteur de « The Handmaid’s Tale »

Sandra Oh (Killing Eve) et Julianne Moore tourneront une adaptation de l’autrice de « The Handmaid’s Tale ».

« Stone Mattress » de Margaret Atwood suit une physiothérapeute de 60 ans, qui sera incarnée par Julianne Moore, qui est veuve mutiple, ses maris étaient décédés de morts naturelles. Alors qu’elle part pour une croisière de luxe dans l’Arctique, un homme essaie de la séduire tout en lui rappelant un des hommes de son passé.

La croisière vire alors au revenge movie…

Mais au delà du casting et du livre de base, l’excellente nouvelle est que Lynne Ramsay  réalisera le film !

La réalisatrice de We Need to Talk About Kevin, avec Tilda Swinton  et A Beautiful Day, avec Joaquin Phoenix, deux bijoux, est hélas très difficile dans ses choix, plutôt avec un caractère compliqué, ce qui explique la rareté de ses œuvres.

Elle a hélas été souvent annoncée sur des projets qui ne vient jamais le jour. On l’a annoncée sur l’adaptation de La Petite Fille qui aimait Tom Gordon de Stephen King ou avec Rooney Mara sur un certain « Polaris ». Mais pas de nouvelles depuis.

Les Animaux Fantastiques : les Secrets de Dumbledore – critique du Blanc Lapin

Bon je ne suis pas grand fan de Harry Potter. Je trouve l’univers assez niais et les personnages unidimensionnels et pas franchement intéressants. Pas d’aspérités. Très enfantin quoi. Alors après c’est beau, il y a des trouvailles visuelles et je les ai donc tous vus avec mention spéciale pour le prisonnier d’Askaban ou le la Coupe de feu mais bon c’est très moyen.

Et pourtant j’adore le cinéma fantastique, celui qui fait rêver et provoque l’imaginaire. C’est même celui qui me touche parfois le plus. Mais on est loin des Carro&Jeunet, des Guillermo Del Toro, des Terry Gilliam ou des Tim Burton du début. L’univers visuel est prémâché et surtout on ne fait jamais appel à l’imagination. On la déverse au spectateur pour que surtout il ne réfléchisse pas et s’émerveille de trouvailles et d’idées.

Parfois c’est réussi mais souvent çà ne provoque pas chez le spectateur un quelconque effort pour aller au delà d’un visionnage papier glacé.

Entendons nous, c’est un bon divertissement avec de l’action, çà plait aux enfants et aux grands. Mais je trouve ceux-là sans saveurs et j’y vais plus pour tenter de ne pas m’enfermer dans uniquement ce que j’aime et garder l’esprit open. Si le dernier film, Les crimes de Grindelwald était une catastrophe scénaristique et m’avait mis très en colère, ce dernier opus a le mérite d’avoir un semblant de scénario qu’un enfant de 12 ans aurait mieux écrit.

Mais bon çà reste pauvre et sans grands enjeux et vu que le film s’est vautré au box-office mondial, la Warner risque d’arrêter cette série dérivée qui n’a d’intérêt que pour les bébêtes fantastiques qu’elle montre, ce qui résume à son concept même l’ineptie des films et des histoires.

Fort heureusement, il y a des résistants pour prendre la suite de Terry Gilliam et Del Toro dans ce genre de cinéma si poétique et profond quand il n’est pas lessivé par de grands studios. Un certain Gabriele Mainetti nous a tout récemment pondu un Freaks Out qui fait rêver, réfléchir et prend le spectateur par la main pour faire marcher son imagination à lui, sans tout montrer, comme papy Terry. Un David Lowery ose un Green Knight pour conter une légende Arthurienne sans prendre les spectateurs avec niaiserie et s’apprête à détourner le Peter Pan de Disney, un Robert Eggers s’intéresse aux Vikings dans The Northman avec une dose de rêves divinatoires, un Taika Waititi dépoussière Thor dans le pulp et l’humour, bref il est possible de rêver dans des mondes fantastiques au cinéma sans s’infliger autant de pauvreté prémâchée.

Mais bon c’est regardable, juste regardable.

La piste aux Lapins :

 

« Mort sur le Nil » de Kenneth Branagh – critique du Blanc Lapin

Cette seconde adaptation d’Agatha Christie par Kenneth Branagh avait tout du pétard mouillé après sa très moyenne adaptation du Crime de l’Orient Express.

Si vous avez cette version et non celle avec Sean Connery et bien peut être aimerez vous celle ci.

Pour ma part je préfère les originales des années 70. Ce n’étaient pas de grands films probablement parceque Agatha Christie n’est pas non plus l’écrivaine du siècle dernier, mais c’était distrayant.

Là c’est distrayant aussi et çà se regarde un soir crevé quand on a aucune envie de réfléchir. Parceque bon si vous réfléchissez plus de 30 secondes vous identifiez le tueur même si vous avez lu le bouquin à 12 ans.

La réalisation est efficace mais plate, les acteurs jouent bien mais c’est un cadre tellement convenu, une histoire tellement connue qu’on s’emmerde un peu quand même. Mais pas trop parceque le film a la délicatesse d’aller vite.

Bref, à voir si vraiment vous n’avez rien d’autre à faire et aucune inspiration pour voir un film.

La piste aux Lapins :

Adam Driver en 1er rôle de l’ultime film de Francis Ford Coppola, « Megalopolis » !

Francis Ford Coppola est un réalisateur culte mais il tourne très peu. Après ses excellents « Tetro » et « Twixt » il ya presque 10 ans, Francis Ford Coppola souhaite conclure sa carrière avec un long métrage qui traine depuis 30 ans mais pour lequel il ne trouve pas de budget car le Coppola d’aujourd’hui a 82 ans….

Sa plus grande arlésienne est son film d’anticipation Megalopolis !

Ce projet était réputé comme fou car avec une envergure lorgnant vers Apocalypse Now. Alors certes on peut railler un vieux réalisateur sur le retour…sauf que Coppola nous a prouvé avec Tetro que son génie était intact et qu’il avait même la vigueur d’un jeune artiste.

Annoncé à Cannes en 2001, le film avait été enterré suite aux attentats du World Trade Center. Le film se déroule dans une New York futuriste dévastée par un cataclysme environnemental.

Un architecte souhaite recréer une ville utopique tandis que le maire s’oppose au projet.

Coppola souhaite réaliser le film en 2019 et utiliser tout ce qu’il a appris durant sa carrière.  « C’est inhabituel: ce sera une production à grande échelle avec un grand casting. Il met à profit toutes mon expérience dans différents styles et genres, aboutissant à ce que je pense être ma propre voix et mes aspirations. Ce n’est pas dans la veine de ce qui est produit maintenant, mais j’ai l’intention et je souhaite, dans le fait d’être encouragé, commencer la production cette année. »

Estimé entre 100 et 120 millions de dollars, il était compliqué de réunir les fonds de ce qu’il présente comme un péplum et une dystopie.

Le maitre a donc vendu une partie de ses vignobles pour 100 M$ afin de financer lui-même, sur sa propre fortune, ce qui sera probablement son dernier film.

L’excellente nouvelle est que c’est le brillant Adam Driver qui tiendra le rôle principal. Découvert dans la série Girls, on l’a vu dans le génial Frances Ha de Noah Baumbach,  Midnight Special de Jeff Nichols, Paterson de Jim Jarmusch, Silence de Martin Scorsese, Logan Lucky de Steven Soderbergh,  BlacKkKlansman de Spike Lee,  L’Homme qui tua Don Quichotte de Terry Gilliam, The Report de Scott Z. Burns,  Marriage Story de Noah Baumbach, il a enchainé les trois derniers Sar Wars (ratés hélas), puis deux films très réussis d’un réalisateur culte, Ridley Scott avec Le dernier Duel et House of Gucci, il était époustouflant dans Annette de Léos Carax terminant l’année 2021 au sommet des acteurs de sa génération. Il retrouvera son fidèle Noah Baumbach pour White Noise en fin d’année sur Netflix puis sera bientôt Enzo Ferrari pour le cultissime Michael Mann.

Cà fait déjà une sacrée filmographie en 10 ans, à 36 ans seulement ! Rien d’étonnant à ce qu’il rajoute l’ultime film d’un des plus grands monstres sacrés de l’histoire du cinéma avec Coppola.

Le casting devrait se compléter avec Forest Whitaker, Jon Voight, Zendaya, Laurence Fishburne et probablement d’autres noms à venir.

David Cronenberg retrouve Vincent Cassel pour un film bien glauque

Le maitre David Cronenberg a été absent 9 ans et on attend son retour en salles et en compétition à Cannes en ce mois de mai 2022 avec Les Crimes du futur, où il retrouvera Viggo Mortensen mais aussi son goût du body horror à savoir du thriller où le corps est malmené sous toutes ses formes. Ce fut d’ailleurs sa marque de fabrique à ses débuts avec Scanners et Vidéodrome.

Il ne faudra pas attendre bien longtemps pour la suite puisque le réalisateur canadien de 79 ans annonce son film suivant, The Shrouds qui racontera l’histoire d’un homme d’affaires ambitieux joué par Vincent Cassel, qui après la mort de sa femme conçoit une machine permettant de voir le corps du défunt se décomposer.

On peut trouver l’idée particulièrement glauque et pas franchement envie de voir cela à l’écran.

Il s’agira de la troisième collaboration entre Cassel et Cronenberg après Les Promesses de l’ombre et A Dangerous Method.

Dune partie 2 : l’immense Christopher Walken sera l’empereur Shadam IV

Dire que j’attendais le film de Denis Villeneuve est un euphémisme tant je suis fan absolu de l’œuvre de Franck Herbert, agacé par la version pudding de David Lynch ou le niveau pathétique auquel la saga Star Wars a pu atterrir. Il faut dire que le cycle de Dune est tout ce que l’on peut rêver sur grand écran. Le scénario orchestre une lutte de pouvoirs à la Games of Thrones avec un sous texte écologique d’une planète dont on exploite les ressources au point de l’avoir transformée en planète de sable. Par ailleurs on y voit naitre une résistance et un fanatisme religieux autour d’un messie vengeur. Dune est incroyablement contemporain des maux de notre monde actuel, ce qui est le propre d’un grand récit de science-fiction que de faire réfléchir sur nous mêmes.

On a beaucoup parlé de l’impossibilité d’adapter ce roman, de la tentative folle d’Alejandro Jodorowsky avec Salvador Dali, Orson Welles, Alain Delon et Mick Jagger et puis du film boursoufflé et frustrant de Lynch et de la série cheap des années 2000.

Denis Villeneuve a donc réussi très haut la main cet exploit et avec 400 M$ de recettes mondiales pour un budget de 167 M, en pleine pandémie, avec 20% des salles américaines fermées et une sortie simultanée sur HBO Max, on peut parler d’un succès pour la Warner.

Le studio a donc lancé la suite toujours avec le casting à savoir Timothée Chalamet, Zendaya, Javier Bardem, Stellan Skarsgård, Rebecca Ferguson et Josh Brolin.

Le second film, adaptation de la fin du premier livre sortira fin 2023 et le tournage aura lieu à l’état 2022.

Denis Villeneuve n’a pas caché son souhait d’adapter le second livre de Franck Herbert, Le Messie de Dune, afin de conclure une trilogie et l’arc narratif de Paul Atreides. Son scénariste qui vient de terminer le second film se met au travail et s’avère donc très confiant pour lancer un 3ème film.

Le réalisateur a également précisé que les méchants Harkonnen seraient davantage présents dans le second film dont le Baron Vladimir Harkonnen.

Mais c’est son neveu Feyd Rautha que tous les fans de Dune attendent. Interprété par Sting dans le film de David Lynch, Feyd est l’opposé de Paul. Lui aussi très intelligent et sensible à la voix, sélectionné génétiquement par les Bene Gesserit, il est aussi beau, raffiné et cruellement vénéneux. Un méchant très classe.

C’est Austin Butler, quasi inconnu ayant joué dans quelques séries, qui aura cette lourde tâche. Belle gueule, l’acteur va exploser probablement lors de la sortie en juin de Elvis de Baz Luhrmann (Moulin Rouge) qui présentera forcément son biopic sur Elvis Presley lors du prochain festival de Cannes.

L’excellente Florence Pugh (Midsommar, Black Widow) incarnera la princesse Irulan, la fille de l’Empereur. Son rôle sera certes secondaire mais prend de l’ampleur dans Le Messie de Dune.

Il ne manquait plus qu’un grand rôle, celui d’antagoniste à l’origine de la chute de la maison Atreides, l’empereur Shadam IV, empereur de la galaxie connue et chef de la Maison Corinno.

C’est donc l’immense Christopher Walken qui incarnera cet impitoyable ennemi de Paul. L’acteur de 79 ans sera parfait tant en terme de classe à Dallas que de perversité pour incarner ce personnage pour le moins ambigu et retrod.

L’acteur est un mythe du cinéma des 50 dernières années avec plusieurs chefs d’œuvres et de très grands films parmi lesquels Voyage au bout de l’enfer de Michael Cimino, Annie Hall de Woody Allen, La Porte du paradis de Michael Cimino, Dead Zone de David Cronenberg, Comme un chien enragé de James Foley, The King of New York d’Abel Ferrara, Batman : Le Défi de Tim Burton, True Romance de Tony Scott , Pulp Fiction de Quentin Tarantino, Nos funérailles  d’Abel Ferrara  ou Arrête-moi si tu peux de Steven Spielberg.